解説
編曲ができると音楽の楽しみ方が増え、より深く楽しめるようになります。
「この曲をこの雰囲気に合わせる方法を知りたい」
「もっといろんな楽器と一緒に演奏したい」
「曲がどんどん展開させたい」
編曲の基本的な方法を知っていれば、現場での簡単なアレンジの方法がわかり、ハーモニーを付け足したり、逆にシンプルにしたりすることができます。
音楽はいろんな場所、雰囲気で演奏することが多いですが、現場に合わせた奥行きのある音楽技術を身につけることは、より多くの場所、状況に対応できる力になります。
レッスンの内容
- 編曲の基本がわかります
- ハーモニーをつける方法
- リズム変更の基本
- 対旋律、オブリガートの基本
- リハーモナイズの基本
- 転調の基本
- 構成の基本
必要なもの・知識
- 楽器の演奏能力(どの楽器でも構いません。歌でも可)
- 楽譜が読めること
- 音楽理論の基本(コードの読み方がわかればOK)
こんな方におすすめ
- 曲をもっとかっこよくしたい
- 2つ以上の楽器で一緒に演奏する楽譜を作りたい